Nuestra Señora del Cuello Largo

Del sitio Artes Velata:

Francesco Mazzola (1503-1540), conocido como Parmigianino por su ciudad natal, es sin duda uno de los artistas más originales del manierismo italiano. A través de sus Vírgenes, creó un nuevo canon de belleza femenina ideal e irreal; liberó la materia de una referencia demasiado rigurosa a la verosimilitud naturalista, a la constitución natural de los tejidos, el cabello, los miembros y la piel. El cuerpo excesivamente esbelto, el cuello alargado similar al de un cisne, la cabeza pequeña y afilada, las manos diáfanas, la carne suave y rosada de la Virgen de cuello largo se presentan como el resultado de su investigación.

La obra fue encargada por Elena Baiardi para su capilla en la Iglesia de los Siervos en Parma y pintada alrededor de 1535. Quedó parcialmente inacabada en el estudio del pintor debido a su prematura muerte, y no llegó a su destino hasta 1542. La figura de María domina el primer plano; detrás de ella, un fuste de columna sin capitel es el único elemento completado por el artista de lo que debería haber sido un templo monumental (quizás el Templo de Salomón, lugar de sabiduría); el espacio que la rodea es simbólico y misterioso y la Virgen aparece hermética, abstracta, inalcanzable, vestida con ropas que parecen impalpables, aislada en su belleza.

El sistema perspectivo es ambiguo y resulta difícil comprender la entidad de las distancias, por lo que no se puede decir cuán alto es realmente el delgado San Jerónimo con cartela (a la derecha), que ópticamente resulta muy cercano al grupo en primer plano y, por lo tanto, microscópico.

En un cuadro tan sofisticado en cuanto a contenido y resultados formales, la curiosa elección iconográfica es precisa: la columna, símbolo de pureza incorruptible y, por tanto, de la Inmaculada Concepción, remite directamente a la Virgen, y también el cuello de María, según la simbología medieval, presenta una analogía formal precisamente con la columna. De hecho, la columna es uno de los principales atributos marianos. Su simbolismo tiene su origen en el Antiguo Testamento: en el Cantar de los Cantares, de hecho, el cuello de la "esposa" se compara precisamente con una columna. Este pasaje se retoma en un himno medieval que dice: "Tu cuello es como una columna, torre de marfil". Sin embargo, en la obra de Parmigianino, el tema de la columna se amplía y todo el cuerpo insiste en esta comparación.

La preciosa ánfora ovalada que sostiene uno de los ángeles apiñados asimétricamente a la izquierda es, por otra parte, símbolo de la Virgen, considerada el "vaso mísitico" en el que tuvo lugar la concepción, es decir, el inicio del proceso que llevaría a Cristo a la cruz. De hecho, el Niño, representado como en una Piedad, duerme abandonado en el regazo de su madre, probablemente prefigurando su futura muerte, mientras que en la superficie convexa de la ánfora se refleja milagrosamente en la imagen de su futura crucifixión.

Giuseppe Nifosì 

L’età rinascimentale: il Cinquecento 

9 - Julio - 2020  

Icono de Nuestra Señora la la Madre de Dios «NOVOKAIDAKSKAYA

 

Traducido del sitio Deva María:

Por decreto del Santo Sínodo de la Iglesia Ortodoxa Ucraniana del 12 de marzo de 1998, la celebración de la venerada localmente icono de la Madre de Dios de Novokaydakskaya Samara se lleva a cabo el 13 de noviembre (6 de noviembre según el antiguo calendario).

Este icono es una copia del icono de la Madre de Dios de Akhtyrskaya. El primer testimonio escrito fiable sobre el venerado icono de la Madre de Dios de Novokaydakskaya, escrito por el reverendísimo Teodosio (Makarevsky), obispo de Ekaterinoslav y Taganrog (1871-1885), se encuentra en los boletines diocesanos de Ekaterinoslav de 1872, n.º 18-20. (Ekaterinoslav es el nombre prerrevolucionario de la ciudad de Dnipropetrovsk).

La cuestión del origen del icono y su aparición en Novos Kaydaki sigue sin resolverse. Hasta nuestros días solo se ha conservado una leyenda muy extendida en Zaporizhia, según la cual este icono fue adquirido por los cosacos zaporizhianos en algún lugar de Oriente y traída desde allí a la Sech como una reliquia especial. Se sabe que el icono milagroso fue trasladado desde la Sech a Novye Kaidaky.

Uno de los ancianos de Kaidaky, el ktiitor (mayordomo) Semión Bardadim, dejó constancia en sus memorias de que, hacia 1736, el venerado icono de la Virgen María se encontraba en la antigua y destartalada iglesia de Novokaydaky, en el pórtico. Pero nadie sabe con certeza quién pintó la imagen, cuándo, de quién la trajo ni con qué motivo.

A finales del siglo XVIII, los rumores sobre los milagros y las curaciones milagrosas del icono de la Madre de Dios de Novokaydak se intensificaron enormemente y se extendieron no solo por toda la región de Zaporizhia, sino por toda Ucrania. A principios del siglo XIX, el icono fue trasladado al monasterio de Samarsky Pustynno-Nikolaevsky, situado junto al río Samara, cerca de la ciudad de Novomoskovsk. Desde entonces, el icono sirvió como adorno y tesoro de la tranquila y apartada abadía y pasó a llamarse Samarskaya.

Tras la revolución de 1917, el monasterio de Samara fue cerrado y se perdió toda información sobre el icono de la Virgen María. Nadie puede afirmar con certeza si se conservó el original de la imagen milagrosa o si fue destruido. Los trabajadores del museo histórico de Dnipropetrovsk afirman que el antiguo icono de la Madre de Dios se encuentra actualmente en sus archivos. Los creyentes, por su parte, tienden a suponer que, tras pasar por años de persecución de la Iglesia y guerras, la imagen se encuentra en la catedral de la Santísima Trinidad de la ciudad. En el monasterio masculino de Samara Pustynno-Nikolaevsky, en la iglesia principal del monasterio, hay una copia exacta del icono.

Nuestra Señora de Guingamp

 

Traducido del sitio Ouest France:

Martes, 8 de septiembre de 1857: el fervor religioso alcanza su punto álgido en los alrededores de la iglesia (que pasó a llamarse Basílica de Nuestra Señora del Buen Socorro en 1899), situada en pleno centro de Guingamp. Cuatro obispos (de Saint-Brieuc, Quimper, Coutances y Indiana, en Estados Unidos) presiden un evento atestiguado por numerosos relatos de las gacetas de la época y otras resoluciones municipales.

Bajo una lluvia torrencial, 25 000 personas se reunieron para asistir a un fenómeno poco común: la coronación de la Virgen de Guingamp. La multitud se agolpó en las gradas montadas hasta los tejados. Al final de las vísperas, milagrosamente, la lluvia cesó. Una larga y ferviente procesión se pone en marcha hasta la coronación, a cargo de Monseñor Le Mée, obispo de Saint-Brieuc.

La cabeza de la Virgen y la del niño Jesús están coronadas con coronas de oro, bronce y piedras preciosas, ofrecidas por el papa Pío IX. Nuestra Señora del Buen Socorro es la primera virgen de Bretaña en recibir este honor, y una de las primeras de Francia (la primera fue Nuestra Señora de las Victorias, en París, en 1853). Los fieles y el papa le están agradecidos por su protección de la ciudad y de toda Bretaña durante las guerras y las epidemias. El culto a María se remonta al siglo XII en la ciudad, incluso antes de la construcción de la iglesia, en la década de 1340.

Las valiosas coronas se guardan en una caja fuerte, en un banco: "Sería demasiado caro asegurarlas y exponerlas", señala con malicia Patrick Salaün, gran apasionado del patrimonio de Guingamp y autor de obras muy documentadas sobre los edificios religiosos locales.

A pesar de su popularidad, la Virgen de Guingamp, de madera policromada, sigue envueltos en misterio: "No tenemos una historia certificada de esta Virgen Negra", lamenta Patrick Salaün. "Ni siquiera sabemos desde cuándo es negra. Las hipótesis sobre su historia se basan principalmente en numerosos documentos recopilados por el famoso historiador Sigismond Ropartz en el siglo XIX, o en los trabajos de Simone Toulet, profesora de historia en el instituto Pavie, en el siglo XX"

Dada la aleatoriedad de la calidad de algunas fuentes, todo son hipótesis: "Se dice que vino de Marsella, de donde proceden muchas vírgenes negras, hacia el siglo XV. Para otros, proviene de las cruzadas, en el siglo XII, o que la base es una estatua del siglo XVI, pero que la cabeza tiene otro origen... En fin, no se sabe".

Sin embargo, sí se sabe que la historia no la ha respetado: al igual que muchos otros edificios religiosos, la Revolución de 1789 y luego el Terror amenazaron con hacerla desaparecer: la iglesia se utilizó como depósito de municiones y forraje, y la capilla de la Virgen se convirtió en un puesto de guardia. La estatua fue sustituida por una estatua de la diosa Razón. La Virgen fue derribada.

La cabeza se desprende del cuerpo en la caída. Unos años más tarde, hacia 1800, un habitante de Guingamp, que deseaba permanecer en el anonimato, devolvió la cabeza de la Virgen y la de Jesús, que había conservado desde entonces. Entre los escombros, en el fondo de la iglesia, se encontraron dos estatuas, la Virgen y el Niño. Se les devolvieron las cabezas.

Desde entonces, coronada con su corona —una pálida imitación de imitación—, recibe en su capilla a los visitantes de la basílica. Antiguamente vestida con prestigiosos vestidos de novia, las costureras locales le cambian regularmente sus elegantes vestidos bordados. A sus pies, un laberinto que reproduce (a escala reducida) el de la catedral de Chartres, y frente a ella, una vidriera que representa su coronación, el nacimiento de María, la Anunciación, la Visitación y la Ascensión al cielo coronada, así como el escudo del papa Pío IX.

Si bien el misterio sobre su origen permanece, lo que sí permanece es el fervor, más allá del famoso Perdón que se organiza cada verano: "Durante siglos, cientos de miles de fieles han venido a verla. En los años 90 y 2000, se realizaba un recuento del número de visitantes en verano: aún eran más de 900 cada semana".

Fabrice BERNAY.

16- Mayo - 2021